In The Woods… es una agrupación Noruega que lleva ya 34 años en la la escena, años en los que su sonido ha ido evolucionando de black metal a un sonido más progresivo y técnico que se ha ido encasillando más en el Avant-Garde Black Metal en los años recientes.
La constante rotación de miembros es lo que ha evitado que la agrupación logre ser más reconocida a nivel mundial (tan es así que yo apenas los conocí en 2023 en el Candelabrum II) pero créanme que es una banda que merece más reconocimiento ya que su trabajo es de una gran calidad musical.
- Anders Kobro – Baterista
- Nils Dridval – Bajista/Tecladista
- Kåre André Sletteberg – Guitarrista
- Bernt Sørensen – Guitarrista
- Bernt Fjellestad – Vocalista
«Otra» es el el séptimo álbum de la banda y fue lanzado el pasado 11 de abril bajo el sello discográfico Prophecy Productions
- The Things You Shouldn’t Know
Comenzamos el álbum con una muestra de ese gran nivel técnico que ha caracterizado a la agrupación en sus álbumes más recientes, mezclando elementos muy apegados a sus raíces como black metal, pero explorándolos bajo otros tintes más progresivos y elaborados que los llevan a ser una gran propuesta del black metal avant-garde. Como un padre que trata de prevenir a su hijo sobre aquellas cosas que es mejor que jamás conozca, la canción nos lleva a una reflexión sobre todas ésas situaciones que por curiosidad, por tratar de demostrar un punto hemos llegado a descubrir y que quizás hubiéramos estado mucho más tranquilos si éstas se hubieran quedado en la oscuridad. Los distintos cambios en tiempos son extraordinarios desde partes melódicas y llenas de paz hasta pasajes violentos y agresivos donde la intensidad es contínua, los solos de guitarra, el intercambio entre las voces limpias y los guturales, cada segundo de este primer tema es una clara muestra de la gran calidad musical de la banda. ¡Carajo! que feliz estoy de que el Candelabrum me los haya presentado hace dos años, que bandota.
- A Misrepresentation of I
Con un comienzo mucho más melódico y directo al punto es que empieza este segundo tema del álbum. Tema que permite apreciar el rango vocal de Bernt con los cambios entre sus guturales y los gritos largos los cuales le dan una amplitud a las emociones que la canción busca transmitir. Líricamente buscan que uno como oyente haga un análisis introspectivo sobre su yo, sobre las veces en que tenemos cierta persperctiva de quiénes somos y cómo la realidad puede ser muy distinta a lo que creíamos, llegan ciertas situaciones y circunstancias de la vida que nos abren los ojos y podemos ver el nuestro verdadero reflejo en el espejo ¿qué tan equivocado estaba?. Es un tema muy poderoso, tanto por su letra así como el sentimiento con el que cada nota y verso están cargados, al ser también un tema muy profundo escogen una ejecución más melódica con las guitarras haciendo solos gemelos de pocas notas para que el sentimiento llegue directo a tu oído, ésta ejecución sin duda fue la manera correcta de hacernos llegar este fantástico tema.
- The Crimson Crown
Dejando ver un poco más sus raíces black nos entregan un tema bastante sombrío y poderoso cargado de emociones negativas que dejan ver la desesperación de un hombre que está a punto de conocer su fatídico final un hombre que se ha entregado erróneamente a un pueblo que lo considera un mesías. Con una perspectiva humana que de momentos podemos tomar como la angustia de Jesús antes de morir, podemos ver como el protagonista teme hacerse responsable de sus actos, mira en confusión a quienes están por darle fin a su vida y solo busca la manera de poder salvarse. Los matices oscuros que la musica le da a una letra así de cruda son fantásticos, le dan muchísima amplitud al tema que abarcan sobre el arrepentimiento y cuestionamiento de aquel llamado mesías, es un tema que logra clavarse como las espinas de la corona que narra, Con un perfecto equilibrio entre las partes tranquilas donde escuchamos la voz limpia acompañada del bajo y los arreglos orquestales y las partes más crudas y oscuras con los riffs pesados y los guturales permiten apreciar de mejor forma este gran tema. El solo de guitarra he de apuntar que también es exquisito y ayuda con ésta atmósfera lúgubre.
- The Kiss and the Lie
Si algo caracteriza las letras de los Noruegos de un tiempo para acá es que muchas veces buscan crear un sentido de análisis entre las cosas que vemos y aquellas que se ocultan detrás, con esto en mente en este tema nos plantean lo que muchas veces percibimos como algo bello y un gesto de cariño entre 2 personas, pero que detrás de ese beso cada una de las partes puede estar ocultando algo que para nada es reflejo de ese acto que pareciera ser inofensivo. Si continuamos un poco la temática de la canción anterior podemos interpretar ésta como la narrativa que hay detrás del beso de Judas, la traición que éste escondía y el como vendió a su amigo, al «Rey de Reyes» por un interés totalmente banal. El tema nos posiciona entre ambos lados de la moneda para tener una perspectiva un poco más amplia del mensaje que la canción nos busca transmitir, cuidado de las personas que te rodean, muchos de ellos no darían nada por ti…
Musicalmente el tema tiene un acercamiento más progresivo en sus cambios en tiempos e intensidad en los mismos los cuales van creando una atmósfera verdaderamente oscura que hace sentir aún más la traición que las voces de Bernt (sean limpas o guturales) nos van llevando en cada verso.
- Let Me Sing
¿En tu interior sientes que hay otra personalidad oscura que busca salir? ¿Sientes que en cada momento de fustración y negatividad que ocurre en tu vida, ésta personalidad busca que la dejes salir y de ésta forma pueda ayudarte? Deja que esa parte oscura de tu ser cante a todo pulmón, que libere toda esa frustración en tu interior, si quizás pierdas la cordura pero hey, es muy probable que te sientas mejor…¿o no?. Si algo tiene In the Woods…es que le gusta coquetear con su lado doom y cuando lo hacen es exquisito y éste tema es un gran ejemplo de ello. Vocalmente permiten de Bent use su voz más natural y frase a frase nos va envolviendo en ésta locura que la letra pretende, pero brilla porque lo hace de una forma muy sincera que logra que como oyentes empaticemos con él, Si este producto lo envuelves en un paquete donde los riffs son secos y directos mientras son acompañados por una armonía oscura y una batería que te azota el cráneo tienes un tema oscuro, depresivo y cargado de negatividad perfecto para esas tardes lluviosas, frustrantes en donde solo buscas desconectarte.
- Come Ye Sinners
De una vez les adelanto que los arreglos en este tema NO TIENEN MADRE. El comienzo pasivo que es interrumpido por los riffs agresivos y los guturales de inmediato te engancha. Líricamente usan el recurso de la frase «venid pecadores, pobres y necesitados» que en muchos escritos religiosos era usada para invitar a la gente a acercarse a la palabra de Dios, solamente que aquí la agrupación la redefine para que sea una invitación que personalmente nosotros hagamos a nuestros demonios, miedos, fallas para confrontarlos, reconocerlos y aceptarlos; así como cuestionar si con toda la evolución que ha tenido el ser humano en sus historia y como las tradiciones van adaptándose a cada nueva modernidad aún es posible encontrar la paz y salvación cuando estamos rodeados de caos. Musicalmente es de mis favoritos del álbum, tiene tanto ocurriendo en sus 7:16 de duración que estás obligado a escucharlo una y otra vez para apreciar cada elemento que lo conforma, los acordes, la intensidad en ambas voces de Bernt, cada solo de guitarra, la extraordinaria percusión de Anders ¡SIMPLEMENTE ES FANTASTICO!
- The Wandering Deity
Llegamos al cierre del álbum con un tema que cuestiona a un Dios que durante su historia ha sido errante en su andar y sobre todo en su discurso, el cual con las distintas épocas ha ido cambiando desde un Dios que castigaba sin remordimiento y control, a un Dios que se ha acercado a la humanidad a través del «amor» pero que siempre ha ido acompañado del miedo que este infunde. Musicalmente es exquisita la forma en que cierran, tiene una atmósfera tanto mística como oscura que va acompañada de resentimiento, los momentos de poder con el estruendo acompañando los guturales son formidables y de la énfasis al cuestionamiento que genera la canción. La voz de Bernt durante todo el álbum solamente demuestra que para lo que musicalmente el grupo busca transmitir es una elección perfecta en sus dos caras, su voz limpia tiene esea tonalidad oscura mientras que su gutural le agrega aún más poder a todo lo que con ella transmite, y en este tema deja muy en claro esto. La forma de despedir «Otra» fue sin duda perfecta.
VEREDICTO
Ha sido constante la evolución que la agrupación ha tenido a lo largo de los años, pero de ésta etapa más progresiva y avant-garde me parece que es con éste álbum que finalmente logran cimentarla de manera más contundente. La composición en cada uno de los temas es formidable y atinada, desde temas sombríos en su totalidad y que son más directos como «The Crimson Crown», los tintes completamente de Doom en «Let Me Sing» que muestran que pueden seguir siendo más directos en su composición sin perder la gran musicalidad que tienen, así como los más elaborados como «The Things You Shouldn’t Know» o «Come Ye Sinners» son un excelente ejemplo de que composiciones más vanguardistas son el gran sello de la banda en su actualidad y que lo ejecutan de forma extraordinaria. Otra sin duda estará en mi top de álbumes este año.
CALIFICACION
10/10
NexiDungeon 